纹样，就是‌器物或织物表面的装饰花纹‌，所以也可以叫花纹、纹饰，它是附着在器物、建筑、衣服等表面的一种图案，通过线条、色彩、形状的组合形成 。这种图案除具有提高美观度的装饰性效果外，通常也有着重复或变化的规律，如向上下左右重复延伸的连续纹样 。而且不同时代的纹样还能反映当时的文化和审美，所以这些纹样也常藏着让人意想不到的吉祥寓意 。

从分类来说，纹样通常分为单独纹样、适合纹样、边饰纹样等类别，包含人形纹、动物纹、植物纹等类型，如果是器物上的纹样，又包括分为隅饰纹样（即角隅纹样）、散点纹样、连续纹样（包括二方连续、四方连续）等。

中国纹样历经千年的传承，在中华传统文化中依然璀璨无比。它们不仅反映了时代的文化特征，还诠释了独特的东方美学，接下来我们就来认识几种中国文化中最古老传统的纹样设计：

【五】八达晕纹

八达晕纹是中国古代传统装饰纹样的一种，常见于织锦、刺绣、建筑彩画等领域。它以几何骨架为基础，通过对称叠加和多重装饰元素填充形成繁复华丽的视觉效果，盛行于宋、明时期，兼具秩序感与艺术性，是古代工艺美术的重要代表之一。

八达晕纹的雏形可追溯至唐代联珠纹，后经宋代工艺革新逐渐成熟。宋代经济繁荣推动纺织技术进步，纹样设计趋向精细化，八达晕纹以八边形或菱形为骨架，填充花卉、云纹等元素，形成“锦上添花”的层次感。明清时期，随着丝织品外销与宫廷审美影响，其结构更趋复杂，常与龙凤、吉祥符号结合，成为身份与财富的象征。

八达晕纹多见于宋代官员常服、明清龙袍的衣缘或补子中，用以彰显等级与礼仪。也会用于屏风、帷帐、瓷器边饰，尤其在江南园林建筑中，其规整纹样与自然景观形成对比。在佛教经幡、道教法衣上亦可见到，主要作用是表达神圣秩序。

八达晕纹的织造依赖“挑花结本”技术，即通过编程式提花工艺实现复杂图案，这一技艺在南京云锦、苏州宋锦中得以延续。在现代设计中，诸多场景也能看见八达晕纹技艺的延续。如：北京大兴国际机场的穹顶纹样就是借鉴了八达晕纹的几何分割原理。
来源：拾叁斋 微信公众号